“Amour”, de Michael Haneke

PALME D’OR.

Mari et femme depuis toujours, un couple d’octogénaires lettrés fait face à la dégradation physique par la maladie subite de l’un d’entre eux. Mais pour le mari, pas question de demander à qui que ce soit de prendre soin de son épouse si appréciée.

Amour, de Michael Haneke, est une ode à ce que l’amour conjugal peut avoir de plus beau, de plus apuré, de respectueux et de terriblement intime aussi. Pour transcender véritablement ce moment de vie d’un couple qu’est la possible disparition de l’un d’entre eux, Haneke construit son film à la manière d’un morceau de musique choisi, calme, sans être apaisé, quoi que inéluctable parce qu’il aura forcément une fin.

Les sentiments comme la douceur, la révolte, la ténacité, le désespoir sourd, et enfin la détermination, rythment comme des notes de musique, à chaque fois variées, les différentes étapes de l’histoire, mais pour composer un seul et même morceau symbolisé par la quasi unité de lieu du film.

Pour explorer cette ultime étape de vie qu’il s’agit de réussir, Haneke n’épargne rien et évoque tout de façon non traditionnelle, à commencer par le rapport parents-enfants. Longtemps on se souviendra de ce père (le précis Jean-Louis Trintignant) qui prie instamment et sûrement sa fille (la menue Isabelle Huppert) de se mêler de ce qui la regarde, parce que ce qui se passe au sein d’un couple ne concerne que lui.

C’est la simple leçon du film : être un couple c’est l’être jusqu’au bout.

Virginie Apiou

First broadcast schedule: Thu, 31. May 2012, 3:02 pm